走进中国美术学院美术馆一楼大厅，迎面看见的是巨大的立轴样宣传海报。《夜山钩古——黄宾虹的宋画研究》《湖山揽胜——宋韵江南书画艺术展》《立最高峰——潘天寿的常变之道》《含英咀华——汇通中西的国美油画》《典垂百代——两宋书画传习展》，5个画展60元，想想今天是有得看了。

(资料图片仅供参考)

此行我的目的其实是为了看两宋的几幅名画；至于“传承”，也就是后人的临摹之作，在我看来，艺术的发展史，大约就是在仿制和开拓中不断嬗变的心灵史。

中国山水画到了南宋，气象万千，别开生面。无论是技巧，还是观念都发生了变化。关照自然，模山范水成为重要的内容与角度，画院派注重把视觉符号的山水根据内心意念来个性表达，绘出了那个时代的脉象与个性特征。

以北宋郭熙《溪山行旅图》为例来解说。郭熙，字淳夫，河南温县人，早年信奉道教，游于方外，以画闻名，宋神宗熙宁元年(1068年)奉诏进入宫廷画院。山水画师法李成，自创“卷云皴”，画树枝如蟹爪。其画论《林泉高致》总结了对山水画中四季的审美感受以及山水画中“三远”构图法。此作兼以“高远”“深远”“平远”构图法取景，层次分明。山石、云烟、树木古朴简淡，笔法雄健。画石以卷云皴为主，树木多虬枝，如蟹爪下垂。用浓墨写树，境界清幽，颇有笔简气壮、景少意长之妙。

郭熙的这幅画展现了宋画厚重沉郁的风格。但见平视近处角度中的山石虽不高，但有形，其形卧狮，其背夷平，石头的后侧另有一怪石，形状不规则。石之后有奇松三棵。右边低矮，枝叶披垂，若胡须般飘逸。另两棵松较长，其一向天，枝叶稀松，另一侧弯，其姿势如翅羽张开，做飞腾状。

画的中部有石桥，有瀑布。溪面或平阔，或置于悬泉瀑布之中，山石嶙峋，奇松峥嵘。其间可见第二道瀑布，落差较小，瀑布在两岸密树掩映下淙淙流淌。亭台楼阁在在一层上有两处。一见近处房舍，体积大。在树丛间突出大部分。另一处见亭台。人字形亭顶，显得简洁渺远。

高处群山运用虚实法，只勾勒皴制山尖，四座凸峰前后排列，再往远处，尖峰若隐若现。与画面左边的题款形成互补。

整张画给人的感觉是讲究笔法，比如用“卷云皴”，树枝的画法就有其特色。纷披如须，显见其健朗沉厚。构图“三远”法可以说得到了完美呈现。对着画，可以想见郭熙作为宫廷画家的深厚功底。

郭熙在入图画院后，初为“艺学”，后任翰林待诏直长。宋神宗赵顼深爱其画，曾“一殿专皆熙作”。王安石变法时新立中书、门下两省和枢密院、玉堂等墙上壁画。皆为其所作。郭熙工画山水，无师承，早年风格较工巧，后取法李成，画艺大进，到晚年落笔益壮，能自放胸臆。

南宋以来，临安城盛极一时，“看城内，山上人家，层层叠叠，观宇楼台参差，如花落仙宫”。西湖也即重要人文景观，成为文人画士们创作的母题。它的四季变化，造化万千。历代画家多有作品来呈现。“湖山信是东南美 ，一望弥千里”，钱塘自古繁华，故而也在画中得到青睐。

李嵩《西湖图》可以说是南宋画家中绘制西湖的典型佳作。李嵩(1166―1243)，南宋时期钱塘(今杭州)人。人少木工，颇远绳墨。被宫廷画家李从训收为养子。光、宁理三朝(1190―1264)画院待诏。工画人物道释，得从训遗意，尤长于风俗画。李嵩画过许多表现下层社会生活的风俗画，把劳动人民的生活作为审美对象来描绘，这在中国古代美术发展史上有着重要的意义。

全图采用鸟瞰构图形式，画的中央一片空白，为西湖湖面，湖上方山峦起伏，南北高峰对峙，苏堤六桥隐约。全图工笔写意兼用,墨色清淡洗练，用笔老道。卷首有明沈周书“湖山佳趣”四字。

观其图，水墨氤氲，画境开阔。我在画中细心寻找宋时西湖的各处景点。发现西湖一些地标性建筑比较明显。苏堤、孤山、白堤、保俶塔、雷峰塔，尽入画中，可以说是一幅风景实景图了。

观李嵩笔下的西湖，画中湖面开阔，中央远景是群山环抱的西湖。作者有意流出的空白作湖面。湖水似明镜，上面碧波荡漾，扁舟点点，往来穿梭。雷峰塔、保俶塔遥遥两望。画的左边，山脉连绵，雷峰塔于树丛中屹立，群楼鳞次栉比。湖的右方是白堤、孤山景色。楼阁水榭，排列有序。中间湖面波平如镜，毫无波澜。

图卷引首，沈石田书“湖山佳趣”，卷后有秀水吴瑶七绝，赞美画家描写西湖春景之清秀，嘉禾金礼七律，点出画上“晓山”“春水”“人生行乐处也”。

画幅右角盖“仇远”白文方印。画幅左右两角各盖“两山”半截不同朱文印。画幅还盖有谢淞洲收藏印“淞洲”“希之”等朱文印。

一张画，一幅人生春秋。彼时宋人生活场景，仿佛通过画面语言隔空而来。我看到南宋的临安城繁华如梦，人们在都市之中的闲适与忙碌，此际尽收眼底。我和盖章的饮佩仰慕者一样被作者的精绝画功所折服。

《西湖图》堪称精品。在朱元璋眼里：“一日阅李嵩之画，见西湖图一幅，其上皴山染水，界画楼台，写人形而驾舟舫，举棹擎桡，飞帆布网，抛纶掷钓，歌者音，舞者旋，管弦者则有笙纂瘠篥，其为湖也，汪洋汗漫，致舐景者若是，可不乐乎。”（厉鹗《南宋院画录》卷五引)

湖山佳处，锦绣东南。杭城自古就是天下游子心驰意骋的所在。因为又是南宋皇都，故而愈加为人所向往。关于西湖，入画者颇多。李嵩的淡烟水墨绘出了其神韵。个人觉得南宋画作主张“马一角，夏半边”的半边构图技巧与艺术家主张自然，简约的生活态度是息息相关的。 大量留白，恰恰显得空灵，令人遐思。

两宋年间的山水画，画艺日益成熟，并逐渐形成了勾、皴、染、点的笔墨技法，其不但表现了山川的外形和内在纹理，也画出了山川恢弘的“神韵”。两宋时期的山水画融主客观为一体的发展变化，以其独特的画法技巧和审美意境，达到了中国山水画发展的巅峰时期。对后世产生了巨大而深远的影响。

观完画展，出得门来已是下午三点，近两个小时的游走，收获颇丰。之前我有点雾里看花，如今虽也走马观花，依然觉得西湖文脉的悠远。对宋人追求祥和与创新突破的艺术境界有了新的认识，可以说它彻底刷新了我的艺术认知“三观”！

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